Pixar跑到墨尔本来办展览，主要表现他们制作3D动画片的过程——特别是初期的过程。

展厅外面可以照相，但是展厅里面没法照相，凭印象记了以下几点：

1，Pixar的动画片虽然全是电脑动画，但是它的创作过程和传统动画电影区别不大。主要的区别，在于对人物进行三维建模的过程。

2，在作品的最初立意和简单的脚本完成后(通过Storyboard,一种随意绘画的叙事风格)，以下三部分工作将启动：

   a,对人物形象进行详细设计。先按照传统动画的习惯，用铅笔或油画棒画出人像的正面站立草图，讨论确定后，对其不同表情、常见动作画出多幅草图。这部分草图完成后，对于主要人物，用胶泥或石膏，塑造出立体的全身像或者头像。对于特别重要的人物，甚至要塑造多樽不同表情、姿态的塑像。之后，在塑像表面用纵横线画出方格，进行三维模型化转换。结构复杂或者观众关注的部位，比如脸部正面，方格会画的非常密集，按照真人比例，纵横线的间距最小2-3毫米；后脑等部位则很粗略，线间距3-4厘米。然后对三位模型的动作进行定义，可能采用真人表演，采集各个关节的三位运动信息；也可能用软件工具简单构造动作。

   b,对主要场景进行设计。与人物造型设计基本相同，但一般不通过塑像进行三维转换。而是直接通过二维草稿创建三维模型。

   c,用最少的祯数，绘制情节（与后面的ColoredScript不同) 的关键祯。因为此时人物和背景均未定型，所以可以与最后设定较大出入。这部分主要是为了完成剧情到视觉的初步转换，以及确定各个情节的大概长度、表现形式和大概构图，为下一步作准备。

3,在以上三步完成并讨论定稿后，绘制ColoredScript。这一步将运用设计好的场景和人物，绘制主要的情节。需要注意，ColoredScript的张数可能比上一步的关键祯少一些，而且以全景图为主。因为这一步的目的是为了确定最后拍摄的视觉效果，构图可能会有一些调整，但是情节基本不会变了。精彩的情节的关键祯，在这一步将重绘以便确定每一个精彩镜头的最终视觉效果。

以上完成，即可进入正式的拍摄过程，也就是根据关键祯，建立每一个镜头的三维运动过程，并且进行大运算量的渲染。

从以上看来，除了导演、行政人员、三维建模人员和拍摄支持人员外，Pixar的创作队伍还需要以下人员：
1，二维设计人员，绘制人物和场景的草稿
2，立体造型人员，根据草稿塑造雕塑

人物最初草稿、关键祯都是一个紧密团结在导演周围的很小的群体构造的。而导演的思路可以直接贯彻到每一张草稿和关键祯。这样后期拍摄依靠的内容骨架就被导演牢牢掌握。导演的意图可以通过这两个手段，贯彻到最后的成品。

而ColoredScript则可以看作项目的中期报告，在项目正中间，也是最关键的时刻，统一所有人员的思想，并且给他们以最直观的概念，让他们清晰理解最后拍摄完成的影片的人物形象、情节、构图、用色和精彩镜头所在。

以上内容可以引起各位项目带头人的思考，怎样将自己的思路贯彻到项目最后的每一个细节；以及怎样在项目中期统一所有人的思想，包括团队内部的、领导的和客户的。